共计 817 个字符，预计需要花费 3 分钟才能阅读完成。
Girl before a mirror，毕加索的作品是MOMA里最受欢迎的作品，每次去都看到很多学生在那里听老师的讲解，从沟通，用色到画家的构思，这个真的是精彩的作品。他在1920年认识了玛丽亚·卡利索，开始了一段秘密的爱情， 为她作了这幅画作。通过这幅画，我们看到了画家为我们构造了一个最不同反响的女性形象，画面上的结构分离支解，左边的女子怀孕，镜子中的形象则是模糊而忧郁，镜子中的女子为她而哭泣，因为她正从年轻女子变成妓女的过程，年华老去是她的悲哀，她的眼神勾画得细致入微。在仔细看看，左边的女子有两张脸，一张青春活力，侧面则是黄色的调子带出了一点的沧桑，毕加索正是通过完美的结构转型变体，带给我们无限的遐想空间，也也正是这一伟大作品吸引我们的地方。
毕加索的几何图可以看到几何型错落有致，立体主义流派。这也正代表了毕加索很多作品的风格。
这幅作品也是对立体艺术的致敬。作品勾画了三个人物形象：左边吹单簧管，右边的修士，中间弹吉他的主角。每个人物之间看似没有联系，但又彼此相连，相连的不仅仅是人物的线条，也包括了对音乐和生活的共同追求和理想。也有个小幽默在画面上，左边的小狗的描写，狗尾巴在小丑中间，非常可爱之笔！
五个少妇和我们对视，我们能感觉到她们的内心的世界是如此的不安，为了生活而忧郁，但又只能无奈的接受现实。而细节也十分突出，左边的女子踩在了男子的脚上，暗示了有男性进入房间。让人从生理，心里，心灵上接触了画面。而各种几何形状的堆积更让画面充满了立体感，完全体现了毕加索的风格。
通过解说，来了几次MOMA，每次都很认真的看，每次都有惊喜的发现。米勒将绘画跨越升华， 跨越了当时的绘画传统。虽然看起来是随性而作， 但又是精心策划的作品，精确细腻。他先画了后面的自由构图， 然后再看笔记本的构思， 再在背景画上画出三角形，黄色线条等元素。大家有没有发现，画面中间断然绝对的分裂点， 与统一联系空间相反的道理。
相关阅读： 纽约热门旅游线路
